Hamlet

На недавний спектакль "Гамлет", прямую трансляцию из Лондонского Национального театра, я шел с особым интересом.
До этого мой счет с ЛНТ-Live был ничейным: два спектакля очень понравились, два настолько не понравились, что хотелось уйти, и один, "Федра", был "ничего": можно было не смотреть, но не жаль потраченного времени.
Этот спектакль склонил чашу весов в плюс, особенно, в первом действии. Гамлет, очень современный, напомнивший мне Высоцкого в этой роли (вот же выпала удача увидеть!), Полоний, Лаерт - их игра, и драма происходящего на сцене делают всю историю, расказанную, кстати, фантастически красивым языком (впервые почувствовал это, захотелось перечитать медленно), одной из очень немногих "вечных тем": Мужчина должен сделать то, что поручено ему отцом. Или, проще, то, что он считает, нужно сделать. Он никогда этого не делал, это ему неблизко, - это все недостойные отговорки. Надо сделать. Так играл Высоцкий, и так, по крайней мере в 1-м действии, играл Rory Kinnear.
Вторая часть спектакля мне понравилась гораздо меньше, но, кажется, и пьеса после отъезда (высылки?) Гамлета в Англию мне становится менее понятной.
В общем, если сможете посмотреть их в кино - я очень советую.

Blow-Up

Наконец-то и мы посмотрели этот фильм, "о котором столько говорили большевики".
И не просто посмотрели, а дважды подряд. Один раз просто так, а другой раз, на следующий вечер, с комментариями кинопрофессора за кадром.
Конечно, замечательный фильм.
Его проблемы сейчас далеки от меня (Как то, что мы видим, соотносится с реальностью. Что такое реальность. И тому подобные вопросы, которые мы с возрастом, так и не ответив, оставляем, как задачи, оказавшиеся не по плечу. Представляю, как смеялся бы Антониони, если бы узнал ленинское "определение" материи: "объективная реальность, данная нам в ощущениях"). Но Лондон 60-х, выстроенность каждого кадра, абсурдизм многих поворотов фильма (покупка пропеллера, например, ради которого герой упускает возможность переспать с Ванессой Редгрейв, или финальная сцена игры в теннис), и опять же coolness того времени, интонации, загадочность - это подействовало сильно. И просмотр с комментариями не помешал, хотя и не особенно добавил.
Как жаль, что этот фильм не был увиден в свое время.
"О слава, ты так же прошла за дождями, как западный фильм, не увиденный нами, как в парк повернувший последний трамвай - уже и не надо, и поздно... прощай!"

Bullitt

Мы посмотрели этот фильм в городе, где он был снят, - в Сан Франциско. Гид на одной из прогулок упомямул его, как самый известный фильм, снятый в этом городе.
В нем есть потрясающая погоня по холмам Сан Франциско (о, холмы Сан Франциско!). В нем есть актер Steve McQueen, тот самый, из The Thomas Crown Affair (фильм, снятый в том же 1968 году). В нем есть неповторимая coolness 60-х, их наивность, когда положительный герой, Steve McQueen, говорит, глядя прямо в глаза: "Вы мне не нравитесь, Сенатор". После чего cенатор садится в машину (с шофером, конечно!) и разворачивaет "Wall Street Journal".
Я посмотрел фильм с большим удовольствием.

Прогульщики

From Ekaterinburg:
На днях посмотрела первый за 20 лет грузинский фильм, который приобретен для российского проката и пойдет под названием "Прогульщики", режиссер Когуашвилли. Оригинальное название на английском "Street time". Не могу применить к этому фильму категорию "понравился-не понравился", потому что впечатление шоковое. Певчий дрозд спустя 40(50?) лет. В общем, если найдете, смотрите и плачьте.

Adjami

Эти снимки я сделала сразу после просмотра фильма, жители Аджими тоже фильм посмотрели и те, с кем я повстречалась, обсуждали фильм очень заинтересованно.
Аджими - не район бедноты, скорее это там где мы живём и где ты сделал снимок, Иосиф.
Хотя не надо слишком доверять глазам. Может у них дом и обшарпаный, а свадьбу они закатывают на 1000 гостей, на твоём снимке есть знак, что там живут молодожёны.
Фильм не против Израиля, скорее против старых порядков и преступности. Похож фильм немного на фильм Гаморра о Палермо.
На нашей истории был только один случай убийства еврея, он сказал грубость на арабском, то ли ему машина мешала, то ли его машина кого-то задела, не помню.
Сына хозяина лавки, где я покупаю рыбу, убили примерно там,в Аджими, потому что он заехал куда не надо на дорогом мотоцикле и в каске, закрывающей лицо, подумали, что он наёмный убийца.Сейчас в Аджими строят много дворцов, стоят и арабы и евреи, но говорят только о "поселенцах недвижимости".

Ajami

Прежде всего хочу поздравить всех с Ханукой а также поприветствовать нашего нового автора Сашу Заславского. Саша, у тебя чудесное перо и вообще Вы с Леной стали главными популяризаторами фильмов. «Опасные Связи» я уже заказал. У меня к Вам обоим вопрос о фильме «Ajami» . Мне он понравился и, несмотря на скандальную славу, я не заметил в нем ничего антиизраильского, но Вам оттуда, наверное, виднее.

Я даже выставил мою фотографию соседнего с Леной района. Это он и есть?

Gosford Park

Когда я собрался на этот фильм, меня предупредили, что тут не всё гладко. Одна наша знакомая ушла на середине по причине, которой мне до того слышать не приходилось: "В фильме слишком много действующих лиц". Другой знакомый, который говорит по-английски намного лучше меня, сказал: "Надеюсь, что ты там ничего не поймёшь". Оба замечания оказались вполне основательными - но насчёт вывода можно поспорить.
Действие происходит в английской усадьбе в 30-х годах, куда съезжается куча гостей со слугами. Этот загородный дом сразу напомнил Ивлина Во. Многие из этих гостей - вылитые подружки Бренды из "Пригоршни праха", а многих из слуг и хозяев мы видели в "Возвращении в Брайдсхед". А поскольку ни одна экранизация Во мне не нравится (впрочем, я еще не видел Bright Young Things), это чувство узнавания пробудило первую симпатию. Оказывается, что хозяева и слуги там проводили время на разных этажах. Самые интересные истории разворачиваются, естественно, на границе между этажами. По мере развития действия эта граница потихоньку размывается. Ничего не педалируется, даже самые противные герои вызывают сочуствие, даже самых никчемных жалеешь. Каждая деталь в отдельности отдельности вызывает мое умиление - чепцы, кухонная утварь, танцы втихомолку, трубка самоуверенного инспектора. Если вас может растрогать вид лакея, в усердии плюющего (или дующего?) на серебряную ложку для придания ей дополнительного блеска - вам понравится этот фильм.
Но там есть ещё один важный герой - английский язык. Многие из героев говорят с шотландским акцентом, точнее, с каким-то из шотландских акцентов: Мери сказала про Генри Дентона, что ни в одном из знакомых ей районов Шотландии не говорят как он. Кто хорошо говорит по-английски, сможет сосчитать количество разных произношений, но даже меня поражает, как Мери произносит свое имя. Роль произношения здесь не меньше, чем у акцентов Кикабидзе и Мкртчана в "Мимино".

Salmer fra kjøkkenet (Kitchen Stories)

Я имел неосторожность порекомендовать этот милый норвежский фильм жене и дочке. Они честно отсидели 15 минут, после чего заклеймили его как затянутый до последней степени. Рискуя вновь наступить на грабли, всё же скажу, что после него я здорово потеплел к норвежцам. У фильма масса достоинств, из которых главное - это тот самый неторопливый ритм, в который мои дамы не попали. Гнать никуда не надо, потому что вокруг рапространяющие спокойствие снежные просторы, потому что надо поберечь старую лошадь, потому что если подождать, то может зайти сосед, потому что спокойствие героев - неотъемлемая часть их обаяния. Спешить незачем, потому что о главном можно сказать несколькими словами. Забыл сказать, что это комедия, где шведы смеются над отсталыми норвежцами, норвежцы - над сдвинутыми на техническом прогрессе шведами, а они вместе - над глуповатыми финнами. Как во всякой порядочной комедии, становится грустно, потому что ничем хорошим жизнь не кончается. Для любителей энтографии.

Twin peaks David Linch (1991)

Всем тем, кто любит фильмы Линча рекомендую посмотреть сериал(не фильм)Twin peaks.
С опозданием немного. Сериал шёл, когда мы приехали на пмж, не понимали мы, кто такой Линч и не умели читать титры. Очень интересная заставка к каждой серии, красоты северной природы и ударный труд на лесопилке, прямо соц.реализм.
Фильм сделан как пародия на американскую телевизионную мелодраму, но со всеми мотивами,присущими творчеству Д. Линча.

Dangerous Liaisons

Не так много книг 18-го века можно читать сегодня. "Опасные связи" временами кажутся написанными нашим современником - динамика сюжета и обаяние героев покорили в том числе и Пушкина, который взял оттуда эпиграф к "Евгению Онегину". Книгу экранизировали бессчётно, но конец 80-х даже для неё был щедрым: вышел фильм Стивена Фрирса, о котором я хотел поговорить, и почти одновременно еще "Valmont" Милоша Формана. На самом деле поучительно посмотреть их оба - хороший Формановский фильм безнадёжно проигрывает замечательному Фрирсовскому. (Я не так много видел фильмов этого режиссёра, но они не идут ни в какое сравнение с "Опасными связями".)
У Фрирса каждый кадр хочется подолгу разглядывать, настолько всё там красиво - и здания и лица, и костюмы и сады. В этом смысле кульминацией фильма является его начало, где герои поутру одеваются, красятся и душатся. Но главное его достоинство, а может быть и главный недостаток, в том, как главные герои играют и манипулируют окружающими и друг другом, чтобы в конце концов погубить. Достоинство - потому что делают они это со знанием предмета и неотразимым обаянием. Недостаток - потому что получается рассказ о бездельниках, которые от скуки сводят с ума себя и всех остальных. Всё это заставляет задуматься о том, для чего же стоит жить и умирать.

Спиваков

Вчера побывали на коцерте Спивакова.
Я знаю, что среди знатоков он не считается большим дирижером, а его оркестр - высококлассным оркестром.
Но для меня это был замечательный концерт. Программа: 18-й век в первом отделении и Шостакович и Шнитке во втором.
Музыка была завораживающей. Играли раннюю сонату Шнитке для скрипки, клавикорда и камерного оркестра. В какофонии оркестра клавикорд совершенно не был слышен, хотя музыкант старался изо всех сил. Я знал, что в финале все изменится. Я не знал, что изменится настолько пронзительно.
Публика, заполнившая Boston Symphony Hall, на 99% говорила по-русски. Солист играл на бис после первого отделения, а после второго на бис играли 4 раза! Спивакову подарили цветы!
Это был замечательный концерт.

Ethan Cohen poem

'The Drunken Driver Has the Right Of Way'
Ethan Cohen


http://www.npr.org/templates/story/story.php?storyId=103175352

Немировский

Monday, November 22 2010 at 8.30 pm

Yury's Piano
339 Watertown St., Newton MA 02458

Дорогие друзья,
приглашаю вас на очередную лекцию из цикла
"Особые тексты русской литературы».

Лекция 4. О чем все-таки написана «Анна Каренина»


С уважением,

Игорь Немировский

Игорь Немировский - выпускник Тартуского университета (1981), с 1984 - по 2006 год научный сотрудник Института Русской Литературы (Пушкинский Дом), приглашенный лектор в Гарвардском университете (2006), автор статей о русской литературе XIX века и книги "Творчество Пушкина и проблема публичного поведения поэта" (2003), доктор филологических наук.

Cherry Docs

We saw this play last night at the New Repertory Theatre on Arsenal street, and we both liked it. It is not all perfect, but it is definitely worth seeing. Not many shows are left, it is there till November 7 only. We bought our tickets at bostix.org half price. Here is the review from the Boston Globe.



http://www.boston.com/ae/theater_arts/articles/2010/10/21/cherry_docs_examines_bigotry_and_redemption/

Boston nostalgia

Немировский

Monday, OCTOBER 25 2010 at 8.30 pm

Yury's Piano

339 Watertown St., Newton MA 02458


Дорогие друзья,


приглашаю вас на очередную лекцию из цикла
"Особые тексты русской литературы».



Лекция 3. Новые люди, новое небо и новая земля Н. Г. Чернышевского («Что делать?» Н. Г. Чернышевского как особый текст русской литературы).
Перечитайте, пожалуйста, «Четвертый сон Веры Павловны»
http://lib.ru/LITRA/CHERNYSHEWSKIJ/chto_delat.txt



С уважением,



Игорь Немировский





Игорь Немировский - выпускник Тартуского университета (1981), с 1984 - по 2006 год научный сотрудник Института Русской Литературы (Пушкинский Дом), приглашенный лектор в Гарвардском университете (2006), автор статей о русской литературе XIX века и книги "Творчество Пушкина и проблема публичного поведения поэта" (2003), доктор филологических наук.

Social Network

Mне было интересно.
Понятно, что этот фильм - не изображение жизни студентов Гарварда, или жизни создателя Facebook. Но даже если общая, приблизительная картина верна (а судя по всему это так) - многое было для меня необычно и интересно.
И главный герой сыгран замечательно.
Как он ловит из воздуха идеи для своего замысла, потому что живет только им, и как он со всей тоской отвергнутого знает, что такое cool, и насколько это важнее, чем деньги.
И если говорить о теме творчества, то Social Network мне показался интереснее, чем Big Night.
Не то, что я рекомендую обязательно его посмотреть. Но этот фильм, я думаю, возьмет несколько Оскаров этого года и, наверное, заслуженно.

Основы русской советской кухни

Дорогие друзья, я решила сделать книгу Основы русской советской кухни (из Свердловской жизни)
Прошу мне помочь рецептами( там будут разделы- классика и советское застолье) и, может быть, старыми фотографиями. У В. Каплана хочу попросить стихотворение про Блины, но он пока в Венеции и не знает об этом.

Край

Из Екатеринбурга:
"В августе 1945-го в далекий поселок с названием Край с войны возвращается бывший
танкист Игнат, чья страсть - паровозы. Он узнает, что на уединенном острове с
довоенных времен брошен немецкий паровоз, и принимается его восстанавливать. Но,
оказывается, у паровоза уже есть имя "Густав", и есть хозяйка Эльза, дочь
немецкого инженера, арестованного в начале войны. Да и для сельчан одержимый мечтой,
свободный Игнат - чужак. Страсти закипают шекспировские, причем в них задействованы
не только люди, но и несколько паровозов, почти живые существа, у каждого свое имя"
Год 2010
Режиссер Алексей Учитель
Я сегодня посмотрела этот фильм и нахожусь под сильным и не вполне понятным мне
впечатлением.
Конечно, это мифологизация эпохи. Это метафора всеобщей человеческой искалеченности
войной и сталинизмом. Еще одна интерпретация конфликта "русские - немцы", но уже
в сибирских лесах.
Очень хорошие женские роли; Машков, как всегда, жесток и любим женщинами.
У фильмов Учителя есть удивительное качество: даже на современной пленке, даже при
использовании самых современных технологий, они оставляют ощущение подлинности
запечатленного времени, принадлежности к нему. В фильме много "неувязок",
"неправдоподобия", но есть ощущение правды времени и характеров. И, конечно же,
паровозы! Прямо-таки платоновские одушевленные паровозы.
В некоторых рекламах написано, что этот фильм будет представлен на "Оскар". Мне не
хочется думать, что Учитель создавал "оскаропроходимый" вариант национальной
трагедии, как это делает Михалков, хотя некоторые эпизоды заставляют так подумать, и
именно они, безусловно, опрощают мысль и образы.
В общем, посмотреть стоит.

Новости культурного фронта

Если кто-то скажет, что в Бостоне не так хорошо с театром, как в Нью Йорке, теперь нам есть что ответить:
https://artsemerson.org/Online/seriescalendar.asp?menu_id=9B6EB82C-A86A-434F-B619-0F2998C0042B
Не пропустите: Питер Брук привозит Беккета и Достоевского, из Лондона привозят "Венецианского купца" и, конечно, Лепаж, потому что как нынче без него?!
Предлагаются выгодные сделки (по-русски дилы) для тех, кто вступает в члены.
Кроме того, там же, оказывается, есть и "Кинотеатр трудного фильма".
В общем, было бы время.

“The Desert of Forbidden Art”

MFA from 10/1/10 to 10/8/10 - a documentary “The Desert of Forbidden Art”

Tchavdar Georgiev

His documentary “The Desert of Forbidden Art” that he wrote, produced and directed together with Amanda Pope won the Cine Golden Eagle Award and Best Documentary at the Palm Beach International Film Festival and will be broadcast on PBS Independent Lens in 2011.

He is a graduate of the USC School of Cinematic Arts and holds an undergraduate degree from The School of the Art Institute of Chicago. He has edited a number of award-winning fiction and non-fiction films as well as television programming for HBO, PBS, History Channel, National Geographic, Channel 1 Russia and MTV Russia.

The latest show he edited for National Geographic called “Alien Earths” was nominated for an Emmy for Outstanding Animation.

He has worked on the documentary We Live in Public which won the Grand Jury Prize at Sundance, and the feature Bastards which won the MTV Russia awards for best film.
His commercial clients include Honda, Oscar de la Renta, TELE2 and Rooms To Go. His spots have won several Telly Awards.

About the Film

Synopsis


How does art survive in a time of oppression? During the Soviet rule artists who stay true to their vision are executed, sent to mental hospitals or Gulags.

Their plight inspires young Igor Savitsky. He pretends to buy state-approved art but instead daringly rescues 40,000 forbidden fellow artist's works and creates a museum in the desert of Uzbekistan, far from the watchful eyes of the KGB. Though a penniless artist himself, he cajoles the cash to pay for the art from the same authorities who are banning it. Savitsky amasses an eclectic mix of Russian Avant-Garde art. But his greatest discovery is an unknown school of artists who settle in Uzbekistan after the Russian revolution of 1917, encountering a unique Islamic culture, as exotic to them as Tahiti was for Gauguin. They develop a startlingly original style, fusing European modernism with centuries-old Eastern traditions.

Ben Kingsley, Sally Field and Ed Asner voice the diaries and letters of Savitsky and the artists. Intercut with recollections of the artists' children and rare archival footage, the film takes us on a dramatic journey of sacrifice for the sake of creative freedom. Described as "one of the most remarkable collections of 20th century Russian art" and located in one of the world's poorest regions, today these paintings are worth millions, a lucrative target for Islamic fundamentalists, corrupt bureaucrats and art profiteers. The collection remains as endangered as when Savitsky first created it, posing the question whose responsibility is it to preserve this cultural treasure.

Three Jokes by Anton Chekhov

В воскресенье 9/26 студия Арлекин покажет этот спектакль, о котором я слышал хорошие, даже восторженные отзывы. Мы собираемся пойти.
http://www.arlekinplayers.com/Arlekin_Players/Welcome/Welcome.html

Amarcord, The Discreet Charm of the Bourgeoisie

Пересмотрели два фильма, о которых было очень теплое воспоминание из далекого прошлого.Не помню, когда я вообще пересматривал фильмы (кроме Тарковского) - столько еще не смотрено. И вот - два подряд: Амаркорд и Скромное обаяние буржуазии.
Марина хорошо выразила впечатление от обоих фильмов одним словом: "Попрощались".
Как и раньше, многое понравилось, но оба фильма остались там, где был "Иллюзион", где фильмы, даже порезанные, были единственными окнами в другую жизнь, а Бунюель и Феллини были ни на кого не похожими, уникальными авторитетами.
Оба фильма (для меня) потеряли в сравнении с тем, что я увидел и узнал с тех пор.
Но все равно, они были большими событиями для меня тогда, и я не жалею, что пересмотрел их сейчас.

Я люблю тебя, Москва

Из Екатеринбурга:
На экраны вышел фильм"Я люблю тебя, Москва". При всей неравнозначности составляющих его новелл, он оставляет хорошее впечатление. Кроме того, это панорама сегодняшнего российского кинематографа, его имен, стилевых направлений, отношения к жизни и самому кино. Мне кажется, стоит посмотреть и даже пересмотреть: калейдоскоп сюжетов и лиц и сразу не все поймаешь.

!שנה טובה

Esli kto ne videl

http://www.vasyaoblomov.ru/

New season in London National Theater

Благодаря Нине, получившей спец. уведомление и сообщившей о нем куда следует, все читатели блога могут пойти на сайт
http://www.coolidge.org/ntlive
и закупить билеты на спектакли Лондонского Национального театра. Читатели блога, не живущие в Бостоне, могут узнать, куда же им идти, здесь
http://www.nationaltheatre.org.uk/ntlive
(Но, кажется, не сейчас, а попозже. Пока что сообщили только Нине и только o Coolidge Corner Theater)
Из четырех спектаклей, кот. мы видели в прошлом сезоне, 2 очень понравились.
Так что мы собираемся пойти почти на все, или вообще на все в этот раз.

Мы посмотрели два интересных старых фильма. Один - "Equus", фильм Сиднея Люмета 1977 года. Он сделан по пьесе Питера Шеффера. Спектакль по этой пьесе, оказывается, шел на Бродвее с большим успехом в прошлом году. Другой - "Repulsion". Это первый англоязычный фильм Поланского, 1965 года, с очень молодой Катрин Денев.

Design Museum in Holon

http://from-jaffa.blogspot.com/2010/07/design-museum-holon-tokyo-fiber.html

Big Night

Я посмотрел хороший фильм "Big Night" чего и Вам желаю. Он, в отличии от моих последних предложений, не противостоит общественным взглядам или вкусам. Он не открывает новых форм и горизонтов и наверное даже не очень многослоен, это просто очень хороший фильм. Среди затронутых им тем - тема творчества, и я не знаю другого фильма, где бы эта тема, на мой взгляд, была так хорошо показана.
P.S. И еще два слова совсем не о фильме. Узок круг людей пишущих в этот блог. И я, как один из них, потытаюсь об'яснить, зачем я пишу. Наверное здесь и желание поделится, и в какой-то степени графоманство, но прежде всего я надеюсь на отклик. Приятно получать положительный отклик. Чувствуешь себя популяризатором и соратником. Однако уж точно не мение интересно получать отрицательный отклик - это и другое мнение и возможность ответа, и шанс убедить. Вот такое не маленькое P.S.

Документальный фильм "Воры в Законе"

http://reshet.ynet.co.il/14143.aspx

Tarr: Werckmeister Harmonies

Следуя рекомендациям Лены и примкнувшего к ней на этот раз Савелия, посмотрел этот фильм. Я не так давно сказал себе, что не смотрю больше фильмы Сакурова, все равно ничего не понимаю, одно расстройство и жалко времени. И вот пожалуйста, Тарр.
Если это псевдоним, чтобы напоминать Тарковского, то это получилась плохая шутка.
На мой взгляд он ничем не близок Тарковскому. Это какое-то другое кино, где незазорно много говорить, предпочтительно монологами, где долгие проходы героя в неизвестном направлении показываются в реальном времени, а главным, похоже, становится количество раз, нажатых на пусковую кнопку камеры, кто меньше, тот и больший мастер. В нем нет психологизма, потому что принципиально ничего неизвестно о героях, и даже бунт возникает по непонятной причине, непонятно против кого и кем направляется, в общем, Сакуров в квадрате.
Смотрел два дня назад, и сейчас пытаюсь вспомнить название - ну никак. Не только потому, что и вчерашнее стало трудно вспоминать, но и потому что название с фильмом, как и фильм между собой, связны только в голове автора. Показать эту связь мне автор не захотел.

London Assurance

Вчера посмотрели замечательный спектакль (прямая трансляция из Лондона) из жизни викторианской Англии. Он веселый и недурной, и все актеры естественны и смешны. Не знаю, что произошло с ними (или со мной) на "Все хорошо, что хорошо кончается", показанном этим театром в прямой трансляции ранее. Те же актеры - но как скучны там и как хороши здесь! Правда, лучшей актрисы вчерашнего спектакля, Фионы Шоу, в том спектакле не было. Это моя вторая встреча с ней (первая была в "Happy Days" Беккетта в БАМе) и оба раза было ясно, какая это большая актриса.
Не буду вдаваться в детали. Coolidge Corner Theater обещал повтор в середине июля, и, кажется, билеты еще есть. Единственная - придите пораньше. Не только чтобы занять места, но и чтобы увидеть замечательное представление лондонских жонглеров минут за 15 перед началом спектакля.
Вообще несомненно, что мы присутствуем при исторических переменах. Мир, в котором миллион человек посмотрят спектакль ЛНТ или оперу Мета, будет лучшим местом для жизни.

Пикассо

Побывали в Мете на выставке Пикассо. Она не принесла особых открытий (составлена только из картин, находящихся в Мете), но - как всякая большая выставка в этом музее - добавила много важных деталей, наполнила живыми подробностями сухие факты биографии, и еще больше приблизила к мысли, что если 20-й век и будут называть веком какого-то одного художника, то это будет Пикассо.
Выставка открывается его четырьмя фотографиями-автопортретами, сделанными в 1915-16 гг. Поразительные, мощные фотографии. Видно, что фотограф находится под сильным впечатлением от своей модели, и это восхищение мне, например, передалось в полной мере. Потом, на выставке, я понял, что это восхищение он внушал и своим женщинам, даже тем, которые до встречи с ним никогда о нем не слыхали.
Помимо рассказа о Пикассо, выставка еще раз подтвердила мое давнее убеждение: на любой его хоть сколько-нибудь представительной выставке (а на этой выставлено около 300 работ) будет несколько замечательных новых для меня картин. На этой выставке такими стали "Женщина за книгой" и "Фавн и звезды".
Эта выставка стоит, на мой взгляд, специальной поездки. Мы съездили за один день, успели хорошо пообедать после музея и вернуться в пол первого ночи, на час позже, чем рассчитывали - и то только потому, что на 95-м хайвее в районе Хартфорда c 9 вечера начинаются ремонтные работы. Выставка открыта до 1-го августа. Вот небольшой "ролик" о ней:
http://www.metmuseum.org/special/se_event.asp?OccurrenceId={CD70B3F0-D1B8-4501-9B63-085D213E0E9B}&HomePageLink=special_c2b

The Piano Teacher (Michael Haneke) 2001

Этот фильм я просмотрела с открытым ртом, что называется.
Прочитала, что пишут критики, критики в основном предостерегают друг друга не делать вульгарных интерпретаций. Но мне нужна мораль,
но мораль у меня выходит банальная и даже вульгарная.

Что делать?

Twilight

http://www.youtube.com/watch?v=DLOwkCohcUI&NR=1&feature=fvwp

glenn-beck-web-exclusive

http://video.foxnews.com/v/4223984/glenn-beck-web-exclusive

August: Osage county

Благодаря рекомендации Нины, посмотрели очень хороший спектакль. Пьеса получила 2008 Pulitzer Prize for Drama, a постановка - несколько Tony Awards за прошлый год. Спектакль - об одной несложившейся семьe где-то в Оклахоме. И актеры и пьеса рассказывают о жизни так, что им сразу веришь. Как это достигается - мне непонятно. Но при всей "накрученности" страстей и ситуаций - семья собирается на похороны отца, покончившего самоубийством, и, можете представить себе, точнее нет, вы даже не можете представить себе, какие мрачные тайны раскрываются во время этого недолгого пребывания вместе как бы обычной американской семьи - ощущение подлинности возникает сразу и остается до конца спектакля.
И вот какая мысль пришла. Пьеса чем-то мне сильно напомнила пьесы Петрушевской. Своей чернухой, что ли, безнадежностью ситуаций. К одной дочери никогда не вернется муж, от другой дочери муж уйдет наверняка, несмотря на все ее старания, третья никогда не выйдет замуж, все три будут жить с сознанием того, что их мать фактически убила их отца, и так далее... и так далее... - но! После пьес Петрушевской - тоска смертная, ощущение, что так жить нельзя, а по другому не бывает. После этой пьесы такого ощущения нет. Ни у героев, ни в зале, где часто смеются, и где я тоже смеялся, потому что уж очень смешно и узнаваемо герои реагировали на происходящее, a главное, относились к происходящему очень по-американски: Shit happens. Life goes on.

Сталкер А. Тарковский

Вчера посмотрела Сталкера, вспомнила о том, как завидовала, глядя на свитер Сталкера, поняла, откуда у меня тяга к травам, облупленным стенам и брошенным автобусам. Я решила узнать, где снимался этот фильм и зря. Оказалось, что на настоящих развалинах химического завода около Таллинна. Значит, туман киногеничный был настоящим ядовитым испарением, и герой лежал красиво в отравленном отстойнике. Усугублённая новыми знаниями, я подумала, что создатели фильма зря тревожили себя цитатами из Дао и Писания. Красиво говоря, создатели фильма зашли в комнату….

Damnation Bella Tarr

Damnation чёрно –белый фильм Б.Тарра выпущен в 1988 году. Кроме длинных съёмок, камеры, созерцающей этот мир, есть в нём длинные монологи, зачитываются даже куски из Пророков. Интересно, в Сатантанго почти нет деклараций, разве что сотрудник полиции, находясь в лирическом настроении, сказал, что люди боятся свободы, и зря, бояться надо порядка.
В Damnation герой, изнемогающий от жизни и самого себя, в конце идёт в полицию с доносом. Конечно у Тарковского такого конца не могло бы быть.

Paris

Не стал бы писать об этом совсем слабом, на мой взгляд, фильме (режиссер Cédric Klapisch, автор "The Spanish Apartment" и "Russian Dolls", сделал два шага назад, на мой взгляд), когда бы не два обстоятельства.
Во-первых, как и в "The Diving Bell and the Butterfly", герой внезапно попадает в очень тяжелое состояние. Ему, совсем молодому парню, танцору, требуется срочная замена сердца. Но герой этого фильма сразу впадает в депрессию, ему жалко себя со страшной силой, и ни на что больше он оказывается неспособен. Он оказался не готов к тому, что что-то такое может случиться в любой момент. Он не смотрел фильм "The Diving Bell and the Butterfly", и, очевидно, не читал книгу, по которой этот фильм был сделан. Он, укоряя здоровых людей, огорчающихся из-за серьезных, тяжелых обстоятельств их жизни, не может даже вообразить, как был бы счастлив на его месте герой "The Diving Bell". Эта относительность, так наглядно продемострированная двумя фильмами, показалась мне интересной.
А во-вторых, - Жюльен Бинош, которую всегда интересно смотреть. Она и здесь хороша.

Немировский:«Мертвые души» Н. В. Гоголя как особый текст русской литературы

Monday, MAY 10 2010 at 8.30 pm
@

Yury's Piano

339 Watertown St., Newton MA 02458


Дорогие друзья,


приглашаю вас на очередную лекцию из цикла
"Особые тексты русской литературы».



Лекция 2. «Мертвые души» Н. В. Гоголя как особый текст русской литературы.



С уважением,



Игорь Немировский





Игорь Немировский - выпускник Тартуского университета (1981), с 1984 - по 2006 год научный сотрудник Института Русской Литературы (Пушкинский Дом), приглашенный лектор в Гарвардском университете (2006), автор статей о русской литературе XIX века и книги "Творчество Пушкина и проблема публичного поведения поэта" (2003), доктор филологических наук.

The Diving Bell and the Butterfly

Мне показалось, что это несильный фильм о сильном человеке.
Тем не менее, мне кажется, этот фильм стоит посмотреть. Особенно тем, кто хоть раз задумывался о том, как можно перенести свалившееся на тебя несчастье - потерю зрения, например, или памяти, или подвижности. Фильм не показывает самого главного - откуда у героя взялись силы и воля к жизни, но важно, что они откуда-то взялись, и важно то, что это - случай из жизни.

The Habit of Art

Мне очень понравился этот спектакль, прямая трансляция из Лондонского Национального Театра.
Пьесу было бы интересно просто прочесть, она замечательно многопланова. Попробую перечислить:
Несколько часов из жизни поэта Одена на склоне лет, когда стихи уже не пишутся, но он работает каждый день. У него - "привычка к искусству".
Его встреча с композитором Бриттеном, бывшим когда-то его любовником. Взаимоотношения музыки и поэзии
Взимоотношения "реальной" жизнь художника и биографии о нем.
Неоднократные отсылки к "Буре" Шекспира, к ее финалу, которые Оден хотел бы переписать.
И все эти темы - из пьесы, которая репетируется перед нами. В репетиции участвуют автор пьесы, режиссер, помощники, подсказывающие слова актерам. Актеры обижаются на режиссера, на автора, автор обижется на них всех, актерам не нравятся не только их роли, но и их персонажи, и они, выходя из ролей, все это со вкусом обсуждают.
На эту кутерьму накладываются: языковый перебой, когда один из персонажей говорит с сильным простонародным акцентом (кокни?), музыкальные иллюстрации (Бриттен, не самая знакомая мне музыка) и тема гомосексуальности не только персонажей, но и, например, Томаса Манна, который, оказывается, был одно время тестем Одена.
И еще одно (я уверен, другие увидели и многое другое) - вот есть "внутренняя" пьеса об Одене, есть "внешняя" пьеса о пьесе про Одена, а был еще и поэт Оден, большой настоящий поэт, его стихи, его жизнь. А он был каким? Хотя бы внешне был он похож на актера, играющего его роль, или нет? И тогда на сцене появляется большая фотография Одена, его лицо крупным планом. Трагическое, сильное лицо, которое можно долго рассматривать. Присутствие этого лица создает дополнительный фон для всего спектакля.
А еще есть финал, когда все расходятся. Я не понимаю, почему спектакль кончается так, как он кончается. И мне интересно думать об этом.

Поставлен этот философский балаган легко и весело. Все актеры хороши необыкновенно. (Я вспоминаю потрясающий спектакль "Жизнь и судьба", где все актеры, на мой взгляд, были просто ужасны)
Для тех, кто не попадает на второй показ в Бостоне, проверьте, в Нью Йорке он идет еще долго и в разных местах. При том, что сейчас там две интересные выставки Пикассо (в МоМе и Мете), может получиться содержательная, плотно заполненная поездка.

Утомлённыe солнцем-2

Смешная рецензия:
http://www.fontanka.ru/2010/04/18/038/

Departures

С некоторыми колебаниями я рекомендую "Departures", получивший Оскара как лучший иностранный фильм прошлого года. Это очень красивый, невыносимо сентиментальный, очень японский фильм. Если бы не тема фильма: процедура погребения в Японии, и не несколько (мужских) лиц, от которых я не мог оторвать глаз, и не поэтический рассказ о том, как переписывались японцы до изобретения письменности - я бы не стал его рекомендовать. Но так как в нем все это есть, и размышления о смерти меня всегда интересуют (втягивают? останавливают?) - я не жалею, что посмотрел его.

The White Ribbon( Michael Haneke) 2009

Мне, как Савелию, везёт в последнее время на фильмы-притчи, тяжёлые, перегруженные смыслом. The White Ribbon - фильм о немецкой деревне перед самым началом Первой мировой войны. Я не буду пересказывать содержание, замечу только, что вспомнила некстати книгу Тимур и его команда.

"Satantango" Бела Тарр

Непросто это далось, но фильм того стоит, он чем-то похож на фильмы Тарковского, понятно чем, длинными безмолвными эпизодами.

Всем рекомендую посмотреть!!! Но 7 часов.

The Man from London (2007) Bela Tarr

Тем кто любит фотографию я рекомендую этот чёрно белый длинный и очень замедленный фильм, но не этот фильм главный шедевр Тарра, а Sátántangó длинной в 7 часов 12 минут, о венгерских колхозах, придётся посмотреть.

Dogville, Manderlay

Я посмотрел два очень интересных и глубоких фильма-притчи; "Dogville"(2004) и "Manderlay"(2005). Это первые две серии трилогии (если когда-нибудь выйдет третья). Я думаю, что в нашей аудитории эти фильмы вызовут пpотивоположные оценки и мнения, да я и сам поменял их. На всякий случай, эти фильмы далеко не комедии (особенно первый), там никак не расслабишься.

Два объявления

1. Oleg Dorman's "TRANSLATION" ("PODSTROCHNIK"): Documentary Film as a History of Culture.
Oleg Dorman (filmmaker and professor, Higher Courses of Filmmaking, Moscow, Russian Federation) will discuss his work. The presentation will include fragments of Mr. Dorman's award-winning documentary and will be moderated by Boston College professors John Michalczyk and Maxim D. Shrayer.
Monday, April 26, 2010 | 7:30 p.m.
Boston College, Fulton 511

2. The Habit of Art
a new play by Alan Bennett

5 STARS - Daily Express, Daily Telegraph, Independent, Mail on Sunday, Sunday Express, Sunday Telegraph

There are now only three weeks to go until the NT Live broadcast of Alan Bennett’s latest smash hit play, The Habit of Art.

To find your nearest participating cinema and to book tickets visit http://www.nationaltheatre.org.uk/lt/ZRgFW1QJTlYACAgfAAcGBAEN

punch-drunk love

я посмотрел этот старый фильм случайно - включил телик на 15 минут, чтоб расслабиться. Потом не мог полтора часа оторваться. Больно и светло - но упаси боже - никакого глубокого содержания и/или богатства интерпретаций. Светло - от удовольствия смотреть: на улицы, офисы, коридоры, аварию, даже Гаваи, даже поцелуй среди снующих. a больно - не об"яснишь. Чёрт - заглянул в wiki, так там полно и символизма и всякой всячины. Ну я смотрел не с начала и главный меседж (спасибо, иосиф) пропустил мимо. Пойти что ли ради компенсации поохотиться на серьёзного человека. или мужчину?

The last station

Посмотрели вчера этот фильм в зале, где кроме нас двоих было еще четверо.
Фильм понравился. В нем много хорошего и нет ничего фальшиво-русского, что особенно удивительно, потому что в этом фильме, похоже, нет русских участников, кроме продюсера А. Кончаловского и композитора С.Евтушенко (Музыка, кстати, обалденная. Вот еще про него:
As well as writing and performing his own suites, concertos and cantatas, Sergey is an accomplished piano improviser. In 1994, Hamburg representatives of Sony became interested in his phenomenal talent and offered to record some of his improvisations. They were dumbfounded when he improvised non-stop for eight hours. The whole eight hours of recording were released in a six CD package)
Я не назвал бы его совсем хорошим фильмом, потому что он сводится к иллюстрации нескольких понятных идей. Но проиллюстрированы эти идеи великолепно - и игрой актеров, и съемками.
Кроме того редкое ощущение подлинности того, что фильм показывает. (Надо будет спросить у Немировского).
Кинохроника тех лет в конце только усиливает впечатление правдивости.
Кстати, композитор работает сейчас над новым документальным фильмом о Толстом (по материалам кинохроники тех лет).

Nemirovsky

Monday, March 22 2010 at 8.30pm @Yury's Piano 339 Watertown St.,Newton MA 02458

Дорогие друзья,


приглашаю вас на первую лекцию нового цикла "Особые тексты русской литературы».



Лекция 1. «Медный всадник» А. С. Пушкина как особый текст русской литературы.

В курсе предполагается рассмотреть следующие произведения:
1. Пушкин А. С. «Медный всадник»
2. Гоголь Н. В. «Мертвые души»
3. Чернышевский Н. Г. «Что делать?»
4. Толстой Л. Н. «Анна Каренина»
5. Достоевский Ф. М. «Братья Карамазовы»
6. Булгаков М. А. «Мастер и Маргарита»



С уважением,


Игорь Немировский


Игорь Немировский - выпускник Тартуского университета (1981), с 1984 - по 2006 год научный сотрудник Института Русской Литературы (Пушкинский Дом), приглашенный лектор в Гарвардском университете (2006), автор статей о русской литературе XIX века и книги "Творчество Пушкина и проблема публичного поведения поэта" (2003), доктор филологических наук.

«Заста́ва Ильича́,Мне два́дцать лет» Марлен Хуциев(1965)

Я запуталась в названиях, мы смотрели двухсерийный 3 часовой фильм.
После первой серии от множества примет времени Изя впал в депрессию.
Я волновалась за судьбу соседского мальчика лет 8, которого герой оставил в трамвае на полпути в баню, не сказав ни слова, устремился он за Вертинской, но ближе к концу мальчик появился, слава богу.
Младенец, молодая жена делают другого героя явно неполноценным, в конце он неуклюже сгибает колени, чтобы поиграть с ребёнком, не верю, сказала я себе, это было явно от безнадёжности, продемонстрировал он свою покорность мещанской судьбе.
У Достоевского много образов детей - деток, начитался, видно, Евангелия.
У Чехова...

Эти мультики произвели на меня сильное впечатление, особенно последний.

http://vision.rambler.ru/users/vgikfest/1/92/

http://www.youtube.com/watch?v=GhieqAEi2r4

The concept of God after Auschwitz (Hans Jonas)

http://www.scribd.com/doc/13112056/Hans-Jonas-The-Concept-of-God-after-Auschwitz

Avatar

Шила в мешке не утаишь.
Я посмотрел Аватар. В Дедаме, в трехмерных очках, все как полагается.
Я рад, что он не получил ни одного главного Оскара. Этот высокотехничный мультик мне показался слишком убогим по содержанию, с примитивными антиамериканскими идеями и одновременно с подростковой апологией хороших морских пехотинцев, в которых - вот это неожиданный финт фильма - заключается единственный шанс уцелеть бедным туземцам. Конечно, при условии, что они признают их своими вождями.
После первой прогулки героев по лесу и после их полетов на дракончиках мне казалось, что фильм очень хорош, даже можно будет еще раз пойти. Но оказалось, что впереди было еще два часа...

Cache

По рекомендации Любы (Апрель 2009) и Савелия посмотрели, наконец, Cache.
Как раз вовремя: вышел следующий фильм того же режиссера, White Ribbon, завоевавший главный приз в Каннах 2009.
Cache произвел сильное впечатление. Он, я думаю, слишком ангажированный, чтобы быть хорошим фильмом. Все, что не работает на главную идею, оборвано, сыро, невнятно. Но главная идея подана сильно, неожиданно, с большим мастерством.
Главное, наверное, что фильм - трудно поверить - для меня сработал как эти подброшенные пленки, напомнил историю из такого же далекого детства, и также прочно забытую.
И я за это ему очень благодарен.

Борис Рыжий

MFA Film
Boris Ryzhy
6:30 — 7:30 pm
Thursday, February 25, 2010
Remis Auditorium
It's a Dutch director's documentary about a Russian poet, who killed himself in early 2000s.
I plan to go.
He lived in my native town.
I have his book. Some of his poems are really good.


Лауреат литературных премий «Антибукер» (номинация «Незнакомка»), «Северная Пальмира». Участвовал в международном фестивале поэтов в Голландии.

Стихи Бориса Рыжего переведены на все европейские языки, а в Голландии любовь к нему так велика, что популярная рок-группа Де Кифт записала две песни на его стихи.

По утверждению Евгения Рейна, «Борис Рыжий был самый талантливый поэт своего поколения»[1].

Фильм "Борис Рыжий"
В 2008 году голландским режиссером Аленой Ван дер Хорст был снят документальный фильм "Борис Рыжий", получивший приз Silver Wolf на 21 Международном Фестивале Документального Кино в Амстердаме (International Documentary Festival Amsterdam, IDFA) и приз за лучший документальный фильм на Эдинбургском кинофестивале 2009 года (Edinburgh's International Festival, EIFF)

Режиссер фильма о поэте пытается найти ответ на вопрос: "Почему Борис решил уйти из жизни? Что заставило молодого, талантливого, получившего известность поэта решиться на этот шаг?". Фильм снимался в Екатеринбурге, в районе Вторчермета, где жил Борис Рыжий, режиссер встречалась с его семьей, друзьями, соседями, наблюдала за людьми на улицах, во дворах, магазинах - за теми людьми, о которых писал Б. Рыжий.

Опера Кармен

Вчера были на Кармен, повтор записи из Мет. Опера.
Я совсем не оперный завсегдатай, но то, что я услышал и увидел вчера, мне очень понравилось.
Замечательный голос Элины Гаранчи, и остальных певцов тоже, и очень многоголосое хоровое пение, в котором ее голос все-таки заметен. Это было очень красиво!
И то, как Кармен сильно поет во всех ситуациях: и над толпой, лежа на вытянутых руках поклонников, и из-под Хозе, лежа на полу, и во время сложного танца. Не скучно ни одной минуты.
Кажется, есть еще сеансы. Рекомендую.

Gatz

Мы смотрели первую часть Gatz в ART. Шли мы с опаской, так как уже купив билеты, узнали, что кто-то из знакомых ушел с середины. Как, наверное, всем известно, в начале спектакля некий работник некоего офиса находит случайно роман и начинает читать. Роман читается целиком. Bначале это было несколько тягостно, но потом начали подключаться другие сотрудники офиса в качестве героев романа, и действие весьма оживилось, а второе действие было просто очень живым и интересным. Играют очень своеобразно, совсем не реалистично, а с юмором, нарочито, с гротеском. Это не спектакль The Great Gatsby, а спектакль о том, как его читает наш современник. Я вполне предвкушаю вторую часть, но писать о ней уже большого смысла не будет, так как это будет последний спектакль. А это я пишу, поскольку получила в свое время справедливый упрек от Иосифа - почему не написала про Sleep No More.
НО - никому ничего не советую - if you do it, do it at your own risk.

Just in case: http://www.curtainup.com/gatz.html

Немировский

Monday, February 1 2010 at 8pm @ Yury's Piano

339 Watertown St.,Newton MA 02458


Дорогие друзья,


приглашаю вас на очередную лекцию из цикла "Русские писатели: вторая половина жизни".



Лекция 5. О том, как Л. Н. Толстой едва не стал атеистом



С уважением,



Игорь Немировский